Stage de Clown-Gestalt ouvert à tous animé par Nicolas Cornut à Paris 4, 5, 6 avril 2020

Pour le clown, le maquillage est une manière d’impressionner le public et une manière d’affirmer  sa singularité.
Il aide l’acteur à se mettre dans l’imaginaire de sa créature. Il affirme un imaginaire. Et c’est une manière de révéler l’acteur – en le cachant. Car comme tout geste créatif,  il donne une forme, il permet la manifestation de l’intériorité de l’acteur ou l’actrice. C’est une projection à l’extérieur de ce que l’on porte au plus profond. 

Et on se réappropriait cette part d’ombre, de soi-même ? 

Au cours de ce stage, après un détour par le masque neutre, nous expérimenterons différents processus autour du maquillage. Il ne s’agit pas tant d’une approche technique – bien que quelques éléments de techniques soient abordés – que d’une approche intuitive, émotionnelle, créative et ludique.  Il s’agit que le maquillage libère la créativité du clown.

Tout ce qui est vécu par la personne est offert au clown, remis en jeu dans l’espace de la scène. C’est un espace de transformation, où la rencontre de l’autre, dans sa différence, permet la rencontre avec soi-même.

Dans notre pratique du clown, il n’y a rien à réussir. Nous nous attachons aux processus. Toutes ces expériences, vécues dans le jeu, le respect mutuel et le plaisir nous permettent d’explorer des parties de nous-même laissées en friche. Il s’agit de constater ce qui se passe pour vous dans la situation de jeu. Chacun peut alors prendre conscience de son fonctionnement, mieux sentir ses besoins, les respecter et apprendre à les satisfaire dans un rapport juste avec l’environnement. L’authenticité de chacun permet d’oser. C’est souvent en faisant ce qui nous fait le plus peur que l’on élargit ses possibles.