51 résultats pour "technique corporelle"

Clown & Musique Corporelle

Stage | Mis à jour il y a 5 jours.

Du 2 au 6 mars 2020

Clown-théâtre : les Quatre Articulations de la méthode Seidenstein

Stage | Mis à jour il y a environ un mois.

Les Quatre Articulations est un système d’entraînement complet pour se maintenir en forme et continuer à se développer en tant qu’artiste-clown. Le but du stage est de transmettre une série d'exercices techniques et les principes derrière – tels que développés dans l'ouvrage CLOWN SECRET par Ira Seidenstein.

Justine EECKMAN

Personne

Clownédienne et Pédagogue avec le Clown, le Théâtre d’Intervention en Rue, le Théâtre d’Improvisation, le Théâtre d’Images et d’Objets, le Théâtre de l’Opprimé, le Mouvement Spontané, la Danse Libre, le Conte Sensoriel, l’Écriture Intuitive et les Techniques Corporelles de Relaxation inspirées du Yoga, du Qi Gong, du Pilates et de la Méditation Pleine Conscience). Ma démarche artistique et pédagogique s’est modelée à travers mes expériences et mes explorations avec Eric Blouet (Cie Kumulus), Maëlle Perotto (Cie Rhizôme), Fanny Bérard (Cie Nanoua), Joël Roth (La Machine à Coude), Marjorie Neau ( Cie Rase -Bitume), Gregory Cinus (Cie des Tambours Battants ), Martha Rodezno ( Cie du Passeur), Gus Bas ( Barcelone), Noëlle Dalsace (Cie Un Jour for Rêveur), Laetitia Sioen ( Cie L’envers du Monde), La Cie Krizalid, Cie La Bulle Carrée, La Voix qui danse, Charlotte Cattiaux, et Jaouad Essounani (Cie Dabateatr, Rabat). Toutes mes rencontres me permettent aujourd’hui de transmettre mon goût et mon plaisir de jouer et de partager mon univers créatif singulier. Je suis fortement impliquée dans la Cie Confit d’Art, en Dordogne, où je propose diverses formations pour mettre en jeu, en corps, en mots et en scène avec les outils du clown, du théâtre, du conte et de l’expression corporelle pour un public varié (Ecoles, Ephad, Centres de Loisirs, Institutions Spécialisées, Cie de théâtre, Associations, Particuliers etc.). J'accompagne aussi à la création et à la mise en forme de spectacles pour des comédiens amateurs et professionnels. Je suis auteure et interprète de mon spectacle de Clown, «The Pompom Show », une Satire Clownesque, écrit pour les adultes. Je suis actuellement en création d’un projet qui se nomme « La Grande Fabrique de l’Imaginaire » qui regroupe plusieurs spectacles qui se présenteront sous une forme pluridisciplinaire, mélangeant le conte, le clown, le théâtre sensoriel et le théâtre d’images et d’objets. »

Stage clown et jeu masqué

Stage | Mis à jour il y a 8 mois.

Du 9 au 10 février 2019

Clownessence

Groupement

LA PHILOSOPHIE DE CLOWNESSENCE Depuis 2006, Clownessence propose un chemin d’exploration et de développement personnel, professionnel et spirituel à travers l’art du clown. Organisme de formation, enregistré en Ile de France, Clownessence forme au cours de la Formation des Clownessenciels des animateurs de stages de Clowns Eveilleurs et des Clownn-Thérapeutes, réunis au sein d'un réseau de compagnonnage de co-créativité : La Communauté des Clownessenciels (France, Belgique, Suisse, Luxembourg, Canada). Clownessence met sa pédagogie au service de la transformation personnelle, de l’humanisation, de la solidarité, de l’éducation à la non-violence, et de la prévention des risques psycho-sociaux. Clownessence encourage l’insertion professionnelle de chaque personne formée. Chacun-e abrite en lui un « Clown Éveilleur » qui a ce don d’être en contact avec notre nature la plus profonde. Archétype millénaire, notre « Clown » est mû d’un désir de liberté, de créativité et de relation qui en fait un allié intérieur puissant. Animé d’une joie sans bornes à s’exprimer, outillé d’un humour tout personnel, il transforme le fruit de notre perception, de nos sentiments, de nos émotions, en matière à jeu. Spontané, il observe le monde de ses grands yeux écarquillés, entre en relation avec tout ce qui le fait vibrer et cherche en priorité à ressentir ce qui lui procure plaisir et sentiment d’épanouissement. Sa vision du monde et de nous-mêmes nous révolutionne de joie, de pertinence et de simplicité. Champion de l’Instant Présent, il danse avec l’impermanence de toutes les situations et nous reconnecte avec l’innocence de notre regard d’enfant. Notre pédagogie combine les techniques orientales de Conscience Corporelle avec celles de la Psychologie occidentale Jungienne – incarnation des Archétypes et processus d’individuation – à partir desquelles nous avons créé le processus d’extraordination ®, la Clown Danse de Libération ®, la Clown Danse de Pacification ® et la Clown Récit’Action ®. Clownessence conjoint de manière indissociable le travail de poétique corporelle avec les dimensions humaines et spirituelles de l’Artiste ClownEssence produit et édite également des livres, des manuels (TAO T'ES CLOWN 2, carnet de bord des Clownessenciels, TAO T'ES CLOWN 3, Manuel des Clown-Thérapeutes), des recueils de structures d'improvisations (200 structures d'Impro-Clown, 100 jeux Pré-Clown, 100 Structures d'Improvisation pour Duos de clowns, 100 Structures d'Impro' Clown Danse), des outils pédagogiques, des créations musicales, graphiques et des vidéos. L’ouvrage de référence de Clownessence, le « Tao T’es Clown », coécrit par Lydie Taïeb et Jean Puijalon et illustré par Nicolas Zadounaïsky, met en scène et présente la pédagogie du Clown Eveilleur. LA PRESIDENTE : Lydie Taïeb Diplômée d’écoles d’ingénieurs (Supélec, Technische Universität Darmstadt), ex-ingénieure chez EDF, elle quitte l’univers scientifique pour écouter les histoires personnelles en fondant Etoffe de Vies, maison destinée à l’édition des récits de vies pour personnes âgées et devient biographe. Appartenant à la troisième génération issue de l’immigration, elle part à la recherche des récits de vies des personnes ayant vécu un déracinement de leur origines. Passionnée des 45 tours, elle se forme pendant 15 années en danse classique et moderne. Elle rencontre l’art du clown en 2002, découvre le nouveau clown, la méditation et les techniques de conscience corporelle orientales et développe depuis lors la « pédagogie du clown éveilleur ». Enfant Indigo, elle fonde ClownEssence en 2006, qui oriente son art au service du développement de la solidarité, de l’éducation à la non-violence et de la transformation personnelle. A travers la clown-thérapie et la formation d’animateurs en développement artistique et spirituel, ces activités invitent à une plus grande participation à une « démocratie universaliste » qui encourage la reconnaissance de l’unicité de notre contribution personnelle à la communauté. Elle lance en 2016 la pétition « Créer une Culture de la Contribution« . Elle se forme durant 8 années à l’Institut Diamant, l’Ecole de Conscience Corporelle auprès de Jean Puijalon à la méditation, au massage de conscience corporelle ®, aux fondamentaux de la psychologie jungienne, à la philosophe de Lao Tseu et à la Sémantique Générale. Elle devient massothérapeute et pratique la danse des 5 rythmes auprès de Marie Motais, la danse de l’être avec Fabienne Courmont, le chant spontané et archaïque avec Milaya Lodron et travaille le clown avec Albert Solal, Hervé Langlois, Ira Seidenstein, Laura Herts, Rosine Rochette, Ingrid Marcq, Manuel Frechin. Elle se forme à la Reconnexion® et aux fréquences reconnectives auprès de Eric Pearl, au ressenti de l’énergie et de la Nature auprès de Patricia et Thierry Coudre, et devient Moon Motheren suivant l’enseignement de Miranda Gray. Elle enseigne la Conscience Corporelle et « la Clown Danse de Libération® » au cours de laFormation des ClownEssenciels et transmet également « la Clown Danse de Pacification ® », co-créé avec Nicolas Zadounaïsky et la Clown Récit’Action ®. Elle coordonne avec Nicolas Zadounaïsky le Réseau de Compagnonnage de Co-Créativité regroupant les Animateurs ClownEssenciels et les Clown Thérapeutes. Créant des contextes collectifs de clown-thérapie, elle forme des Clown-Thérapeutes travaillant la pratique de la Clown Danse de Libération ® qui s’appuie sur le « processus d’extraordination ® ». Destiné au développement personnel et spirituel, cette méthode de clown-thérapie célèbre notre humanité dans toutes ses dimensions. Nous y recherchons la libération et la désidentification d’avec nos « Figures Cachées », sous personnages de notre Monde Intérieur, pour nous permettre d’accéder à un mieux-être et à une découverte de nous-mêmes, en profondeur. Elle utilise « la Clown Danse de Pacification ® » comme outil d’éducation à la non-violence pour les enfants et de prévention des risques psycho-sociaux dans les entreprises. Cette danse a été produite à Paris, à New-York, en festivals, et est proposée par tous les animateurs Clownessenciels. Son personnage de « clown-marsupilamie » se prénomme « Prune » et a comme spécialité d’adorer offrir des fleurs, de faire de la « confiture de mots » et de danser à la moindre occasion. Ses improvisations ont donné naissance aux vidéos  « Les Confitures de Prune ». Elle propose aux institutions des stages intitulés « Découvrir sa Joyeuse Contribution » révélant les « Figures Extraordinaires » qui nous habitent, personnages d’authenticité, de démesure et de joie, capable de découvrir et d’extérioriser notre contribution la plus personnalisée à la société. Elle construit le spectacle « Liberté Chérie », mis en scène par Frédéric de Verville,  traitant de démocratie participative qui donne à voir et à entendre des clowns habités d’une population intérieure vivante et rêvant de construire une « démocratie intérieure ». Elle pratique pendant 8 ans des Lâchers de Clowns dans les parcs, les maternités, et pour le compte de collectivités publiques et d’associations locales.  Missionnée en tant que médiatrice culturelle à la médiathèque d’Arcueil, elle co-anime une bibliothèque hors les murs, ainsi que des ateliers de clowns, de poésie corporelle et de lecture pour enfants. Elle expérimente l’improvisation itinérante et l’animation d’un atelier de percussions pour femmes dans une prison, au cours du tour de France et de Belgique de « La Caravane Amoureuse » de Marc Vella. Elle a co-écrit avec Jean Puijalon le « Tao T’es Clown », illustré par Nicolas Zadounaïsky, manuel décrivant la Clown Danse de Libération ® qui, entre poésie, autofiction, « lexiqlown », contes et exposés didactiques, présente des façons d’aborder notre « démocratie intérieure » représentée par nos « Figures Cachées » pour les transformer en « Figures Extraordinaires », leur versant positif, joyeux. Elle a créé le Jeu des Figures Extraordinaires et les 80 Piliers de la Clown Danse de Libération ® illustré par Nicolas Zadounaïsky. Elle publie aux éditions ClownEssence de la poésie, des nouvelles autobiographiques et des recueils de structures d’improvisations.

Cie Comme Si

Organisme

La Compagnie Comme Si a toujours été fascinée et inspirée par la capacité inhérente d’invention liée à l’enfance. Le nom de la compagnie s’en est même accommodé. « Faire comme si » est d’ailleurs l’origine même de notre métier : nous inventons, nous créons, nous jouons à…nous tentons de prolonger l’ère/l’aire de jeu ! « Faire comme si » demeure notre fil rouge : faire de l’invention un outil de compréhension du monde. Il nous semble que mettre en jeu sa parole et son être, c’est développer son rapport aux autres et trouver un peu plus sa place dans le monde. Dans chacune de nos créations, nous racontons des histoires qui s’adressent à tous : adultes, enfants et adolescents. Jouant de plusieurs niveaux de lecture, le « tout public » accessible aux enfants, occupe une place centrale dans le travail de la compagnie. De plus nous considérons la pédagogie comme un aspect essentiel de la recherche que nous développons avec l’ensemble de l’équipe artistique. Ce travail de transmission nourrit profondément notre rapport au théâtre et enrichit nos créations. Avec Deux rien, la Compagnie Comme Si échange la parole contre la danse et le théâtre gestuel. La naissance du duo Caroline Maydat et Clément Belhache est partie d’une envie commune de raconter une histoire sur les thémes de la solitude et le besoin de l’autre, au moyen d’un langage corporel qui leur serait propre. C’est à partir de leurs expériences dans les domaines du théâtre, de la danse, du mime et du clown, qu’ils ont développé des techniques de mise en mouvement d’un récit, d’une histoire mêlant l’onirique et l’humour.

Le clown : celui qui ne peut sauver personne, mais que tout le monde peut sauver…

Article | Mis à jour il y a 9 mois.

Olivier-Hugues Terreault est un clown québécois qui vit à Rio de Janeiro. Passionné depuis plus de 20 ans par le clown en milieu de soin, il est cofondateur de la Fondation Dr Clown au Québec et du Teatro do Sopro au Brésil. Observant, cherchant, partageant, formant, écrivant et s’inspirant auprès de nombreux groupes et organisations à travers le monde, il s’interroge sur la nature et la fonction sociale du clown au 21e siècle. Il approfondit le langage du clown relationnel, particulièrement avec la personne âgée vivant avec démence. Nous l’avons interrogé spécialement pour vous !

Interview de Marie-Laure Chabut, clown, thérapeute, psychologue clinique et psychanalyste

Article | Mis à jour il y a 11 mois.

Peut-on utiliser le clown comme un outil de développement personnel voire de thérapie ? Dans quel cadre ? Et qu'utilise-t-on quand on se situe en dehors du métier de clown et d’une recherche artistique ? Qu’est ce qui est alors recherché, qu’est-ce qui opère dans des formations de développement personnel voire des actions de thérapies "par le clown" ? Nous avons voulu en savoir plus auprès de Marie-Laure Chabut, clown, thérapeute, diplômée en psychologie clinique et psychanalyste.

(R)éveiller son joueur/sa joueuse

Stage | Mis à jour il y a 3 mois.

Du 20 au 27 juillet 2019

Le Clown dans différentes disciplines artistiques

Stage | Mis à jour il y a 12 mois.

lundi 22 octobre 2018 au vendredi 02 novembre 2018
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